Les Immigrées dans les Films Français

Ou est les immigrées dans le cinéma français? Prenez les trois films qu'on a étudié ce semestre. Dans 400 Coups ils sont complètement absent, bien que il y avais beaucoup des beurs en Paris dans les années 50. Deuxièmement, dans La Haine, un film sur les banlieues et les immigrées, les trois protagonistes sont juif, beur, et sub-saharienne. En Amelie, le patron de magasin, le seul immigrée dans le film, est magrebienne.

Tout le monde savent que la réalité est complètement diffèrent, donc pour quoi les cinéastes français ne peuvent pas l'accepter? Je pense qu'il y a sentiment sous-jacent embarrassent, étroitement lié a l’ascension de la Droite. En Amelie, Jeunet cadre le Paris « parfaite » chez le peuple francais: romantique, ensoleillée, et sans immigrées.

Société Du Look

En 1989 Raphael Bassan écrivait dans La Revue de Cinéma d'un nouveau genre de film: le cinéma « du look ». Clairement désobligeant, les remarques de Bassan convergeaient sur les films de trois cinéastes: Jean-Jacques Beineix, Luc Besson et Leos Carax. Bassan les accusait d'avoir conformés avec les directeurs d'Hollywood: sans direction sociale ni politique, plus intéressés par le spectacle visuelle que l'art du cinéma.

Mais est-ce que la société française entière est hollywoodisée? Prenez la controverse de Sarkozy et sa vie privée. Un président français n'as jamais être l'objet de l'attention des médias populaires.

La centralisation du cinéma français

L'action des trois films français qu'on a étudiés ce semestre se déroule a Paris, une des villes les plus filmées du monde. Les représentations, pourtant, sont très différents: 400 Coups (Truffaut) cadre la Paris vivant, mais souvent cruelle, La Haine (Kassovitz) montre un Paris discriminatoire et violent, et Amelie (Jeunet) crée un Paris mythique, comme une publicité.

Les Françaises sont particulièrement attachés a leur capitale. Prenez, par exemple, la carte des trains: chaque ligne converge sur Paris. De plus, la politique est fortement centralisée sur Paris. Clairement, la cinéma est centralisée aussi.

A mon avis c'est un dommage. Paris est beau, mais les autres villes françaises, particulièrement les petites villes a la campagne, sont également (et souvent, plus) belles. La centralisation de cinéma français: pour célébrer la Paris ou pour plaisir les français?

Le Narrateur en Amelie

Le narrateur dans le film Le Fabuleux Destin d'Amelie Poulain joue un rôle important en développer les personnages principaux, mais également les personnages périphériques. Le narrateur est absent dans le film (il n'est pas personnage) donc le narrateur est « hétérodiégétique ». Un narrateur hétérodiégétique est utilisé pour créer un contexte. En Amelie, le contexte est basé sur les traites personnelles des personnages, et les origines de ces traites. De plus, les rencontres entre les personnages, et les résultats de ces rencontres, sont expliquées par les expériences passes des personnages.

En créer un contexte compliquée le narrateur est utilisé pour attirer l'audience dans le monde du film. De plus, les personnages touchent l'audience plus effectivement.

D'une façon, le narrateur représente Amelie elle-même comme une force extérieure. Elle a certaines connaissances des autres personnages et elle existe dehors leurs mondes respectives, eg. M. Brodeteau.

Les Mistons (Francois Truffaut, 1958)

Les Mistons, un court métrage réalisé par Francois Truffaut un ans avant 400 Coups, est un film simple mais profond. Influencé par les idées de la Nouvelle Vague, ce film me semble comme un expérience. Certaines thèmes et méthodes utilisées par Truffaut resurgissent en 400 Coups, bien sur la thème principale, l'enfance, est le même dans les deux.

Antoine Doinel, le protagoniste de 400 Coups, est un garçon méchant, un sale gosse, mais malgré tout. Les Mistons sont exactement le même. Malgré leurs petits infractions, ils sont simplement un groupe des petits garçons.

Les conséquences des actions d'Antoine et les Mistons sont similaires aussi: la punition surpasse la crime. En 400 Coups, Antoine est incarcéré dans une maison de correction et dans Les Mistons le sentiment de culpabilité des garçons est exagérée par la mort du fiance de Bernadette.

En plus, la panoramique, utilisée par Truffaut quand Antoine court sur la plage est utilisée aussi pour montre Bernadette sur son vélo.

La Haine: Les Personnages

Est-ce que l’amitié entre les trois protagonistes est réel? La diversité ethnique, religieuse entre les trois me semble trop idéaliste mais Kassovitz utilise les trois personnages admirablement pour représenter les groupes raciales marginalisées. Malgré ce fait, en utiliser les trois races, Kassovitz montre la population diverse, et mixte, des banlieues, mais est-ce que c'est réaliste? Est-ce qu'il y a une grande population juif dans les banlieues?

Kassovitz, pendant la création de La Haine, était possède par la réalisme; l'utilisation de noir/blanc comme une camera de surveillance, les petites conversations monotones, les scènes réels de les informations, et ainsi de suite. Les personnages, en revanche, a mon avis, abaissent la réalisme de la film.

Bien sur, les personnages centrales sont très bien développés. La voyage émotionnelle de Vinz et sa réalisation de la futilité de la violence est très bien construit, par exemple. Le problème, a mon avis, c'est le conflit entre les méthodes artistique et littéraire (comme l'exemple), et la réalisme.

On peut dire également que les deux vont très bien ensemble (comme je présume Kassovitz prévu), mais je ne suis pas d'accord; pour moi le contraste entre réalité et fiction est trop prononcé.